{"id":114151,"date":"2022-03-23T18:00:03","date_gmt":"2022-03-23T17:00:03","guid":{"rendered":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/?post_type=cfa_translations&p=114151"},"modified":"2022-03-23T18:00:10","modified_gmt":"2022-03-23T17:00:10","slug":"alix-dionot-morani-co-fondatrice-di-crevecoeur-unintervista","status":"publish","type":"cfa_translations","link":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/it\/2022\/03\/23\/alix-dionot-morani-co-fondatrice-di-crevecoeur-unintervista\/","title":{"rendered":"Alix Dionot-Morani, co-fondatrice di Cr\u00e8vecoeur (un’intervista)"},"content":{"rendered":"\n

Alix Dionot-Morani e Axel Dibie hanno aperto Galerie Cr\u00e8vecoeur<\/a> nel 2009. Oggi la loro galleria \u00e8 un punto di riferimento internazionale per gli artisti emergenti e mid-career<\/em>. Attualmente esistono due sedi, entrambe a Parigi, ma fino a poco tempo fa ce n’era una anche a Marsiglia. Gi\u00e0 attivi sulla scena parigina – Dibie come curatore, Dionot-Morani come parte dell’organico di due istituzioni fondamentali come il Louvre e il Palais de Tokyo – i due fondatori di Cr\u00e8vecoeur hanno iniziato con l’idea di portare avanti il dialogo gi\u00e0 in corso con alcuni degli artisti con i quali avevano lavorato. Si trattava di artisti delle loro stessa generazione, che nel frattempo hanno smesso di essere emergenti. Gi\u00e0 perch\u00e9 come dice Dionot-Morani sostenere gli artisti significa “credere nei diversi formati che loro sono in grado di ideare, fornendo la libert\u00e0 e la flessibilit\u00e0 di cui hanno bisogno perch\u00e9 possano accadere”.<\/p>\n\n\n\n

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Axel Dibie & Alix Dionot-Morani, 2022<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Come descriveresti il tuo programma della galleria a qualcuno che non la conosce ancora?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Alix Dionot-Morani: Non \u00e8 semplice rispondere a questa domanda, ma direi che trattiamo artisti che riflettono sulla questione dell’immagine, su come viene prodotta, come circola e come ce ne si pu\u00f2 riappropriare in un mondo post-digitale. Molti dei nostri artisti lavorano sui modi in cui le immagini si collocano all’interno della storia della pittura, della scultura, dell’installazione e del video, nel contesto di oggi, dove la gerarchia dei diversi riferimenti non \u00e8 pi\u00f9 quella del XIX o del XX secolo. I nostri artisti avvertono le possibilit\u00e0 contemporanee di manipolare riferimenti, fonti e ispirazioni, provenienti non solo dalla storia dell’arte, ma anche dalla storia della letteratura, del cinema, della cultura dei mass media. C’\u00e8 un interesse libero e generico per tutte le traiettorie che attraversano la storia dell’arte.<\/p>\n\n\n\n

Come capite se un artista \u00e8 adatto a Cr\u00e8vecoeur?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Alix Dionot-Morani: Si tratta di una sensazione, e abbiamo la fortuna di essere totalmente indipendenti nelle nostre scelte. Rappresentare un artista \u00e8 un sottile equilibrio tra l’esser convinti dalla sua ambizione artistica e quanto il suo lavoro \u00e8 in grado di approfondire i temi che ci interessano. La personalit\u00e0 di ognuno conta molto, poich\u00e9 poi il rapporto tra la galleria e l’artista \u00e8 molto stretto. Dobbiamo essere certi di andare nella stessa direzione e condividere lo stesso linguaggio. Dobbiamo avere un’ambizione comune.<\/p>\n\n\n\n

\"Cr\u00e8vecoeur\"
Galerie Cr\u00e8vecoeur on 9 rue des Cascades, Paris.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Tra tutti i modi in cui una galleria pu\u00f2 sostenere un artista, qual \u00e8 il pi\u00f9 importante?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Alix Dionot-Morani: Una galleria deve poter sostenere la produzione di opere per una Biennale, per esempio, ma anche fare in modo che l’artista abbia un mercato anche quando il suo lavoro non \u00e8 facile da vendere. Dopotutto il gallerista non \u00e8 cos\u00ec diverso dal produttore cinematografico o da un editore. \u00c8 importante che il tuo artista sia rappresentato nelle migliori collezioni, perch\u00e9 questo \u00e8 qualcosa che probabilmente gli permetter\u00e0 poi di avere un reddito; \u00e8 importante avere una buona copertura stampa, per evidenti ragioni archivistiche, di visibilit\u00e0 e intellettuali; \u00e8 importante che i curatori credano nei tuoi artisti e li includano nelle mostre istituzionali, perch\u00e9 questo \u00e8 il modo di evitare le speculazioni del mercato – un artista venduto all’asta per molti quattrini, che per\u00f2 non ha nessuna mostra istituzionale, \u00e8 un cattivo segnale. Questi forme di supporto devono oltretutto accadere nello stesso tempo. A lungo termine ci\u00f2 che pi\u00f9 conta per noi \u00e8 che gli artisti rimangano visibili ai posteri.<\/p>\n\n\n\n

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Exhibition view of Than Hussein Clark’s Hollywood Regency, Cr\u00e8vecoeur, 2017<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Pu\u00f2 una galleria sopravvivere senza le fiere?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Alix Dionot-Morani: Sarebbe l’ideale, ma le fiere sono ancora necessarie, almeno per noi. Se hai quattro decenni di lavoro alle spalle, forse, puoi farne a meno. Non \u00e8 il nostro caso. Le fiere ci servono per incontrare nuovo pubblico, fare nuove connessioni, sia con i collezionisti che con le persone che lavorano nelle istituzioni. Allo stesso tempo, non intendiamo, a causa delle fiere, trascurare il nostro programma espositivo. Gli stand vengono dopo le mostre in galleria.<\/p>\n\n\n\n

Nel 2018, insieme alla Galerie Gregor Staiger e a Ciaccia Levi, avete fondato Paris Internationale, una fiera d’arte contemporanea “fatta da galleristi per le gallerie”. Qual \u00e8 stato l’ostacolo pi\u00f9 grande che avete affrontato con questo progetto?<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Alix Dionot-Morani: Con Paris Internationale proviamo a esplorare cosa pu\u00f2 essere una fiera, cosa pu\u00f2 diventare, e i modi in cui una galleria pu\u00f2 recuperare un po’ di indipendenza dalle fieri principali. \u00c8 un progetto senza scopo di lucro, dove l’obiettivo \u00e8 coprire i costi. \u00c8 motivato dall’idea di cambiare le cose dall’interno. La sfida pi\u00f9 grande era fare in modo che i collezionisti e le figure istituzionali, quelle che vengono a Parigi durante la settimana dell’arte, venissero da noi come a FIAC. Siamo anche riusciti a portare in citt\u00e0 gallerie internazionali che prima non venivano a esporre a Parigi.<\/p>\n\n\n\n

\"Cr\u00e8vecoeur\"
Galerie Cr\u00e8vecoeur on 5 rue de Beaune, Paris, with an exhibition view of Louise Sartor’s Rive gauche, 2022<\/figcaption><\/figure>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Abbiamo chiesto a Alix Dionot-Morani, co-fondatrice di Cr\u00e8vecoeur, come la galleria lavora per i suoi artisti, e per il pubblico<\/p>\n","protected":false},"featured_media":0,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1797],"tags":[],"class_list":["post-114151","cfa_translations","type-cfa_translations","status-publish","hentry","category-in-dialogue-with"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/114151","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/types\/cfa_translations"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/114151\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=114151"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=114151"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=114151"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}