{"id":123901,"date":"2024-11-19T17:13:57","date_gmt":"2024-11-19T16:13:57","guid":{"rendered":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/?post_type=cfa_translations&p=123901"},"modified":"2024-11-21T15:05:38","modified_gmt":"2024-11-21T14:05:38","slug":"magnus-frederik-clausen-artista","status":"publish","type":"cfa_translations","link":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/it\/2024\/11\/19\/magnus-frederik-clausen-artista\/","title":{"rendered":"Magnus Frederik Clausen: dipingere, con il passare del tempo"},"content":{"rendered":"\n

La prima volta in bicicletta senza le rotelle, la prima passeggiata verso la scuola senza nessuno che ci accompagni, la prima guida in auto, il primo bacio, la prima perdita di una persona amata. Degli appuntamenti al buio con il destino. Nessuno sa quando si presenteranno, ma a un certo punto arrivano. Un momento casuale acquista un nuovo significato e celebra un nuovo ricordo. Nessuno avrebbe potuto prevedere quando sarebbe arrivato il momento, eppure ecco che \u00e8 successo \u2013\u2013 fino a quando qualcuno se ne ricorder\u00e0.<\/p>\n\n\n\n

Tra il 2020 e il 2021, Magnus Frederik Clausen ha insegnato al figlio maggiore a leggere l\u2019orologio. Grazie a questa circostanza un po\u2019 casuale, un po\u2019 prevedibile dell\u2019essere genitore, l\u2019artista ha iniziato a riflettere sulla traduzione e sull\u2019oscillazione da un sistema di codici a un altro. In particolare, Clausen ha iniziato a passare da un sistema analogico a uno digitale e viceversa, sviluppando una serie di dipinti raffiguranti orologi che ha continuato a indagare fino a oggi, esplorandone le molteplici implicazioni.<\/p>\n\n\n\n

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Magnus Frederik Clausen, Halfpast (Noah), 2023, Oil on primed linen, cm. 60 x 48.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Nel commissionare la produzione degli orologi a degli assistenti, Magnus Frederik Clausen agisce come un narratore che stende il canovaccio di una storia. Prendendo in prestito alcune definizioni dalla narratologia; potremmo dire che la \u201cstoria\u201d coincide con la trama che l\u2019artista delinea e poi affida ai suoi collaboratori; il \u201cracconto\u201d coincide con la loro esecuzione, e la mostra \u00e8 la \u201cnarrazione\u201d che risulta dall\u2019intreccio di questi due momenti, come medium in s\u00e9. Da questo protocollo nasce la serie degli orologi, che ha avviato una riflessione pi\u00f9 ampia sulla natura dell\u2019autorialit\u00e0 e del compimento dell\u2019opera.<\/p>\n\n\n\n

5.05, 7.00, 11.00 (gli squallidi quadranti di alcuni orologi a muro mi ricordano gli infiniti giorni di scuola passati a fissare l\u2019ora), 10.35, 8.00 (\u00e8 mattina o pomeriggio?). Queste combinazioni non recano traccia di una ricorrenza, di un anniversario o di un significato, al pari di qualsiasi altro momento nello svolgersi del quotidiano. Se si riferiscono a qualcosa di speciale devono essersene dimenticati, o ce ne siamo dimenticati noi. Le opere acquistano un significato e una concretezza per il solo fatto di essere o, meglio, di essere \u201cnarrate\u201d su regia dell\u2019artista. Formandosi in una catena di relazioni, invece che in una narrazione a circuito chiuso, il procedimento rivela una ricerca sui meccanismi che regolano la costruzione dell\u2019opera. L\u2019atto artistico si configura come l\u2019attesa di un racconto.<\/p>\n\n\n\n

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Installation view from Magnus Frederik Clausen\u2019s solo exhibition WORK, 2022. Braunsfelder, Cologne. Photo credit\u00a0Mareike\u00a0Tocha.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Colori, si intuisce, e mani, e stili diversi distinguono queste pitture. \u00c8 un conto alla rovescia, una sfilata di momenti memorabili, o la registrazione perduta di tutte le volte che ci \u00e8 capitato di chiedere che ora fosse, in un momento qualsiasi di una giornata qualunque?<\/p>\n\n\n\n

Che cos\u2019\u00e8 l’arte? Perch\u00e9 arte? Credo che il tentativo di Magnus Frederik Clausen di svelare il funzionamento di queste opere sia uno dei molteplici e possibili modi di offrire delle risposte a queste domande aperte. Cos\u00ec facendo, Clausen svela il lavoro, le economie relazionali, e le strutture di potere nascoste in questi dipinti. La struttura di una nuova opera sta nell\u2019atto di progettarla, o di raccontarla.<\/p>\n\n\n\n

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Magnus Frederik Clausen, Nittennulet (Noah), 2023, oil on canvas, cm. 24 x 18.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Approfondendo la pratica di Magnus Frederik Clausen, mi \u00e8 venuta in mente una fondamentale opera postmoderna italiana del Novecento. Nel 1972, lo scrittore italiano Italo Calvino scrisse un romanzo breve, Le citt\u00e0 invisibili<\/em>, che descrive i dialoghi immaginari tra il viaggiatore veneziano Marco Polo e l\u2019imperatore mongolo Kublai Khan. Nella richiesta ossessiva rivolta a Marco Polo dal Khan di raccontare il suo regno attraverso il resoconto dei suoi viaggi, il romanzo \u00e8 un\u2019opera articolata, un edificio intricato che riflette le diversioni e i cunicoli intrinseci al narrare. Credo che il desiderio impossibile del Khan di possedere il suo impero risuoni con la necessit\u00e0 di Clausen di esaurire le alchimie, le deleghe e le procure che accompagnano il processo artistico.<\/p>\n\n\n\n

L\u2019opera, proprio come la missione di Polo, si compie solo nell\u2019impossibile ricerca di un\u2019affermazione conclusiva, o nella narrazione, forse reale, forse fittizia, dei suoi viaggi attraverso l\u2019impero. Nel frattempo, l’orologio ha battuto ancora un altro colpo.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Dipingendo il tempo Magnus Frederik Clausen suggerisce processioni di momenti memorabili, nel corso di una giornata ordinaria.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":123913,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1793],"tags":[],"class_list":["post-123901","cfa_translations","type-cfa_translations","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-to-be-discovered"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/123901","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/types\/cfa_translations"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/123901\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":123930,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/123901\/revisions\/123930"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media\/123913"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=123901"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=123901"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=123901"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}