{"id":95420,"date":"2018-04-05T17:06:29","date_gmt":"2018-04-05T15:06:29","guid":{"rendered":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/?p=92472"},"modified":"2021-06-22T12:27:20","modified_gmt":"2021-06-22T10:27:20","slug":"juan-sanchez-cotans","status":"publish","type":"cfa_translations","link":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/it\/2018\/04\/05\/juan-sanchez-cotans\/","title":{"rendered":"Perch\u00e9 il cavolo di Juan S\u00e1nchez Cot\u00e1n ci sembra cos\u00ec contemporaneo?"},"content":{"rendered":"

Non c’\u00e8 nulla come un cavolo, matassa rotonda di foglie ruvide e spesse, per creare una straordinaria opera d’arte. Si potrebbe pensare che ci stiamo riferendo a una sorta di ‘objets trouv\u00e9s’ e al gesto duchampiano di mettere un orinatoio in mezzo a una galleria. Ma non \u00e8 cos\u00ec. La mostra intitolata Spanish Still Life attualmente a BOZAR (Bruxelles) che oltretutto include Natura morta con mela cotogna, cavolo, melone e cetriolo<\/em> di Juan S\u00e1nchez Cot\u00e1n, sembra mostrare un altro modo di trasformare cavoli in pezzi da esposizione.<\/p>\n

L’idea di fondo ha una storia relativamente lunga. In seguito al successo delle nature morte di Francisco de Zurbar\u00e1n esposte al BOZAR nel 2014 il museo ha deciso di dare un’ulteriore opportunit\u00e0 al pubblico di ammirare altri dipinti simili. In collaborazione con lo storico dell’arte \u00c1ngel Aterido Fern\u00e1ndez, e con il supporto dagli studiosi del Prado di Madrid, BOZAR ha messo insieme una raccolta di nature morte che copre un arco temporale di pi\u00f9 di quattro secoli, con artisti noti come Goya, Picasso e Mir\u00f2, ma anche autori come de Pereda.<\/p>\n

Quando si tratta di XVI e XVII secolo, il genere della natura morta \u00e8 solitamente associato ai grandi pittori olandesi e italiani. Spanish Still Life rivela come, in realt\u00e0, anche i loro colleghi spagnoli non siano stati da meno. Oltretutto, il confronto tra natura morta spagnola e quella fiamminga pu\u00f2 essere approfondito anche fuori da BOZAR; importanti collezioni di arte fiamminga sono infatti disponibili, a pochi passi dal museo, al Belgian Royal Museums o, poco pi\u00f9 in l\u00e0, alla Snijders & Rockox House di Anversa.<\/p>\n

Un pi\u00f9 serrata conversazione fra nature morte spagnole e italiane sar\u00e0 invece possibile quando la mostra si sposter\u00e0 a Torino, fra qualche mese. Sar\u00e0 esibita ai Musei Reali, che hanno co-prodotto la mostra con Bruxelles. In questo caso i visitatori potranno riferirsi ai migliori esempi italiani conservati presso Galleria Sabauda, da poco riallestita.<\/p>\n

Torniamo al nostro cavolo. Crediamo che l’interpretazione del bellissimo ortaggio data dal pittore castigliano Juan S\u00e1nchez Cot\u00e1n da sola valga la visita. Non possiamo non essere d’accordo con John Marciani, il curatore del San Diego Museum of Art, che detiene il dipinto, quando afferma che<\/a> Natura morta con mela cotogna, cavolo, melone e cetriolo<\/em> \u00e8 un capolavoro antico per coloro che non amano i dipinti antichi, per la sua semplicit\u00e0, e la sua qualit\u00e0 quasi astratta\u201d.<\/p>\n

Il modo di dipingere di Cot\u00e1n \u00e8 insolito per il periodo e per la regione. Le scelte artistiche dell’autore restano un enigma. Come dice Anne Judong, coordinatrice della mostra a BOZAR, \u201calcuni ritengono che l’attenzione di Cot\u00e1n per i dettagli, le forme e la composizione sia da intendere in chiave religiosa, e diretta a un simbolismo basato su un suo coinvolgimento pi\u00f9 tardo con l’Ordine dei Certosini. Altri contestualizzano la pittura di Cot\u00e1n nella tendenza a intendere la natura morta come un territorio sicuro e libero, lontano dalle regole e dalle convenzioni dei dipinti religiosi. Con questo espediente gli artisti sperimentavano concetti come la geometria, il naturalismo, o il picaresco, tutti argomenti ampiamente discussi nei circoli clericali e intellettuali della Toledo dell’epoca\u201d Questa interpretazione potrebbe benissimo valere anche per il secondo dipito di Cot\u00e1n in mostra, Window Fruits and Vegetable, che \u00e8 di propriet\u00e0 della Abell\u00f3 Collection e che \u00e8 uno dei pochi prestiti privati.<\/p>\n

Aterido Fern\u00e1ndez sostiene che Natura morta con mela cotogna, cavolo, melone e cetriolo<\/em> potrebbe addirittura essere un lavoro non finito. In questo modo il suo ‘look’ contemporaneo sarebbe puramente casuale. Ma a questo punto servirebbe un esperimento mentale, nel quale potremmo immaginare che siano proprio caratteristiche ‘non volute’ a far apprezzare un’opera d’arte di una certa epoca alle generazioni future. In un mondo in cui molti artisti sono spinti ad avere controllo totale sulle proprie opere d’arte, l’idea che siano incidenti fortunati a determinarne il successo \u00e8 alquanto ironica. Picasso docet. Allo stesso modo, l’appeal contemporaneo di Natura morta con mela cotogna, cavolo, melone e cetriolo \u00e8 senz’altro dovuta alla mancanza di una cornice, che \u00e8 anch’esso un fatto incidentale, pi\u00f9 dovuto a problemi di conservazione che ad una scelta dell’autore.<\/p>\n

Dovendo indicare un aspetto negativo della mostra Spanish Still Life, diremmo che il tentativo di costruire una narrativa nazionale lunga pi\u00f9 di quattro secoli non ci convince del tutto. E’ piuttosto riduttivo che artisti da Cot\u00e1n a Mir\u00f2 vengano accostati solo perch\u00e9 nati in Spagna. Oltretutto, l’enfasi sulla \u201cnazionalit\u00e0\u201d rimane in superficie, anche perch\u00e9 abbiamo notato che ad alcuni secoli viene data pi\u00f9 importanza che ad altri, rendendo cosi debole la scelta dal punto di vista temporale. Una mostra pi\u00f9 ristretta, magari concentrata solo sul XVI e XVII secolo, sarebbe forse stata pi\u00f9 coerente.<\/p>\n

Riteniamo infine che Spanish Still Life, e in particolare i dipinti di Cot\u00e1n, si godano meglio lasciando da parte considerazioni storiche e geografiche. Indipendentemente dal fatto che l’intenzione degli organizzatori fosse o no quella di focalizzarsi su dipinti antichi che si avvicinano al gusto contemporaneo, crediamo che rinunciare alle categorie storiche, senza per questo volerle tradire o semplicemente dimenticare, sia un modo efficacie per dare pi\u00f9 ampia apertura al compasso del pubblico e del gusto.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Bruxelles. Bozar dedica una mostra alla natura morta spagnola (che presto sar\u00e0 anche ai Musei Reali di Torino), e ci ricorda come breve sia lo spazio che separa natura morta e ready made.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":92500,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1796],"tags":[],"class_list":["post-95420","cfa_translations","type-cfa_translations","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-mapping-the-artscape"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/95420","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/types\/cfa_translations"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/95420\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media\/92500"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=95420"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=95420"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=95420"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}