{"id":95464,"date":"2019-01-11T08:57:55","date_gmt":"2019-01-11T07:57:55","guid":{"rendered":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/?p=93837"},"modified":"2021-06-22T12:24:41","modified_gmt":"2021-06-22T10:24:41","slug":"jan-domicz-incontra-jean-prouve","status":"publish","type":"cfa_translations","link":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/it\/2019\/01\/11\/jan-domicz-incontra-jean-prouve\/","title":{"rendered":"Jan Domicz incontra Jean Prouv\u00e9"},"content":{"rendered":"
\"Traditional

Traditional lantern in Warsaw, Poland. Courtesy of Jan Domicz.<\/p><\/div>\n

Il lavoro artistico di Jan Domicz si basa sul collocare in modo ‘sbagliato’ oggetti o elementi architettonici per attribuire loro nuovi significati. Sebbene una pratica di erronea disposizione degli oggetti si sia diffusa nell’arte del secolo scorso, c’\u00e8 in Domicz una certa originalit\u00e0 produttiva, che si manifesta nell’azione di progettare e poi fabbricare da s\u00e9 gli oggetti e gli elementi architettonici, invece di appropriarsene soltanto. Inoltre, l’attenzione estetica che l’artista pone nell’istallazione di questi elementi amplia la portata di ci\u00f2 che altrimenti sarebbe, forse, soltanto un riposizionamento.<\/p>\n

Per la nostra sezione \u201cAt the Show with the Artist\u201d abbiamo scelto di commentare con Domicz le celebri ‘persiane’ di Jean Prouv\u00e9, elementi che caratterizzano uno degli edifici realizzati dall’architetto francese in Guinea. Questi grandi pannelli di alluminio, originariamente progettati per schermare i raggi del sole che sbattono sulla facciata, sono stati rimossi e vengono venduti come pezzi da collezione, cosi come molti altri elementi architettonici della produzione di Prouv\u00e9.<\/p>\n

\"JeanJean Prouve\u0301, Sun shutter, 1957, Aluminum. Courtesy of Galerie Jousse Entreprise.<\/span><\/p>\n

Partiremmo dall’opera Lamps on a Lamp Shop, in occasione della quale hai posizionato alcune lampade sul tetto di un negozio di lampade per accenderle durante l’ora di chiusura dell’esercizio. Nella didascalia dell’opera hai scritto che questo \u00e8 un modo per trasformare dei beni di consumo \u2013 le lampade, appunto \u2013 in ‘pubblicit\u00e0’ di loro stesse; il gesto potrebbe essere letto in chiave polemica. Allo stesso tempo, l’immagine di queste lampade in cima all’edificio \u00e8 molto divertente, quasi assurda. Cosa pi\u00f9 ti ha interessato di questo lavoro, seriet\u00e0 o ironia?<\/p>\n

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Jan Domicz, Lamps on a lamp shop, installation shot, 2015. Courtesy of the artist.<\/p><\/div>\n

JD: Cercano proprio di essere, allo stesso tempo, serio e assurdo. Queste due qualit\u00e0 necessitano reciprocamente l’una dell’altra. Nel processo di creazione considero l’umorismo un effetto collaterale volontario, un specie ‘bonus di produzione’ – per usare termini cinematografici. Sia il direttore del negozio che il proprietario hanno preso seriamente il mio schizzo di ‘Lamps on a lamp shop’, e questo mi ha molto colpito. Sapevano che il pezzo avrebbe rappresentato un attivit\u00e0 promozionale per il negozio, anche se in forma di rifiuto. Dopo che l’opera \u00e8 stata completata; ho dato loro met\u00e0 dei volantini che ho prodotto usando foto documentazione del lavoro, che poi sono state usate per reclamizzare il negozio. L’altra met\u00e0 dei volantini sono stati esposti nella mia mostra all’MMK di Francoforte. <\/em><\/p>\n

Nel caso delle persiane di Prouv\u00e9, trovi che ci sia dell’ironia o dell’assurdo nell’esporre al chiuso un pezzo di architettura specificatamente progettato per bloccare la luce esterna? Oppure ti interessa proprio la carica concettuale che l’opera ha in s\u00e9?<\/p>\n

\"UAT

UAT building, Conakry, Guinea. Courtesy of Galerie Jousse Entreprise.<\/p><\/div>\n

JD: In effetti Le persiane di Prouv\u00e9 hanno due identit\u00e0: possono essere elementi architettonici e funzionali, oppure oggetti d’arte da collezione. Il mercato dell’arte riesce a rendere qualsiasi cosa un feticcio. In questo caso le persiane affascinano proprio per il modo in cui bastano a se stesse, senza un edificio intorno. Aver rimosso la loro funzione e il contesto in cui si trovavano le rendono ancora pi\u00f9 accattivanti. Probabilmente Prouv\u00e9 non avrebbe mai immaginato un simile epilogo per la sua produzione. Il passaggio da uno stato all’altro fa si che ora se ne parli. E questo aspetto concettuale li determina, oltre ad aggiungervi una certa aura.<\/em><\/p>\n

Come hai appena detto, \u00e8 piuttosto improbabile che Prouv\u00e9 intendesse l’elemento architettonico come scultura, eppure ora \u00e8 diventato tale.<\/p>\n

JD: Le cose, o pi\u00f9 in generale la cultura, ci circondano per essere usate. Come dice Donald Judd nel suo saggio intitolato ‘\u00c8 difficile trovare una buona luce’:<\/em><\/p>\n

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L’intento dell’arte \u00e8 diverso da quello dei mobili, che deveono essere funzionali. Se una sedia, o un edificio non \u00e8 funzionale, se appare essere soltanto arte, allora \u00e8 ridicolo. L’arte di una sedia non \u00e8 la sua somiglianza con l’arte, ma \u00e8 in parte la sua razionalit\u00e0, la sua utilit\u00e0 e la sua dimensione di sedia.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n

L’unica differenza fondamentale fra arte e non arte sono le intenzioni. Per Prouv\u00e8 le sue persiane non saranno mai arte. Saranno solo persiane rubate da un edificio e vendute sul mercato dell’arte. Personalmente non mi disturbano i lavori che cambiano la modalit\u00e0 operativa degli oggetti. Credo che l’arte possa essere utilizzata anche al di fuori del suo ambiente originario. Poi, si pu\u00f2 cambiare l’utilit\u00e0, ma non l’intento.<\/em><\/p>\n

Nella tua opera BnB, sei partito dalle iconiche lanterne degli edifici storici di Varsavia per costruire una struttura simile sul tetto di una galleria d’arte. Da un punto di vista estetico \u00e8 qualcosa di molto efficacie, perch\u00e9 nell’imitare le lanterne originali hai creato una forma completamente nuova, una versione piuttosto minimale dell’originale. Come ti sei mosso in questo processo? La progettazione delle lanterne si \u00e8 in qualche modo ispirata all’estetica di certi elementi architettonici, come nel caso di Prouv\u00e9? Se si, quali e perch\u00e9?<\/p>\n

\"Jan

Jan Domicz, BnB, installation shot, 2017. Courtesy of the artist.<\/p><\/div>\n

JD: La produzione di questo pezzo si \u00e8 svolta in maniera molto strutturata. La prima decisione \u00e8 stata quella di utilizzare la stessa forma che avevano le lanterne nella citt\u00e0 antica di Varsavia. Per far ci\u00f2, e trovare la versione pi\u00f9 semplice che potesse andare bene sul tetto della galleria, ho consultato un gran numero di progetti d’ archivio. Il secondo passo \u00e8 stato scegliere quale materiale utilizzare. Ho optato per una rete metallica e cornici di alluminio. Per rispondere all domanda, s\u00ec, l’estetica di alcuni elementi architettonici \u00e8 stata utile; nello specifico, ho preso come esempio unit\u00e0 di ventilazione e aria condizionata, di quelle che puoi trovare sul tetto di qualsiasi palazzo che contiene uffici. Solo gli architetti meno pigri si preoccupano di nasconderli. Solitamente queste istallazioni vengono aggiunte senza reintegrarle in alcun modo con l’aspetto dell’edificio. Le storiche lanterne di Varsavia sembrano delle case bifamiliari poste in cima a case popolari.<\/em><\/p>\n

\"Jan

Jan Domicz, BnB, installation shot, 2017. Courtesy of the artist.<\/p><\/div>\n

\u00c8 interessante che abbiate usato il termine ‘progettazione’ per definire questo processo. In questo caso progettare significa: trovare\/ copiare e incollare\/ ridurre\/ cambiare il materiale\/ collocare in un nuovo contesto,<\/em><\/p>\n

I tuoi Parrot Stands sono delle riproduzioni di sedute del tram che hai fabbricato per essere il pi\u00f9 simile possibile all’oggetto reale. A parte la ragione pratica di non potersi fisicamente appropriare delle sedute, ci sono altre ragioni per cui hai preferito idearlo tu stesso piuttosto che mostrarne l’originale in un contesto differente, vale a dire quello di una galleria? Pu\u00f2 essere interessante notare come le persiane di Prouv\u00e9 siano in realt\u00e0 dei ready-made con una forte aura di autenticit\u00e0, mentre noi stiamo speculando sul fatto che se tu mostrassi delle vere sedute come ready-made sembrerebbero comunque meno autentiche della versione che tu hai fabbricato.<\/p>\n

\"Jan

Jan Domicz, Parrot stand, 2016. Courtesy of the artist.<\/p><\/div>\n

JD: Sono perfettamente d’accordo. La copia diventa sempre pi\u00f9 reale cos\u00ec come raccontare di nuovo una storia la rende pi\u00f9 autentica e radicata. Fare una nuova copia \u00e8 necessario perch\u00e9 il lavoro funzioni. Senza la seduta originale nel contesto urbano, la mia versione in galleria non funzionerebbe. Il loro scopo differisce da quello dell’originale. Oltretutto, una parte direi vitale della seria ‘Stands’ sta nel fatto che i pezzi non sono attaccati al pavimento. Sono facili da installare in una mostra, ma al di l\u00e0 di quello rimangono inutili se si considera il loro scopo iniziale. Non ci si pu\u00f2 appoggiare all’opera. Si ritorna cos\u00ec all’affermazione che l’intento di chi realizza un’opera d’arte \u00e8 diverso rispetto a quello di chi fa un mobile. L’aura di autenticit\u00e0 \u00e8 importante per coloro che vendono e comprano le persiane di Prouv\u00e9. Sebbene questo processo possa in qualche modo sembrare la mia pratica, in realt\u00e0 io non miro all’autenticit\u00e0. Per me il lavoro si compie nell’atto di muovere una certa forma da un contesto all’altro \u2013 il collocare nel posto errato, o un “momento di spaesamento\u201d.<\/em><\/p>\n

Tenendo presente ci\u00f2 che ho detto sopra, mi piacerebbe concludere con un frammento legato a un nuovo pezzo narrativo a cui sto lavorando.<\/em><\/p>\n

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Ad ogni riproduzione, egli si trova sempre pi\u00f9 lontano dall’originale. Mentre versioni sempre pi\u00f9 perfette e belle vengono create, il significato originale via via si affievolisce. La sua unica opzione \u00e8 dunque di continuare a lavorare.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n

…<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Per la nostra sezione ‘At the show with the artist’ abbiamo incontrato Jan Domicz, che ci ha parlato del suo rapporto con Jean Prouv\u00e9.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":93840,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1492],"tags":[],"class_list":["post-95464","cfa_translations","type-cfa_translations","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-at-the-show-with-the-artist"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/95464","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/types\/cfa_translations"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/95464\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media\/93840"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=95464"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=95464"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=95464"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}