{"id":95874,"date":"2019-06-12T09:34:04","date_gmt":"2019-06-12T07:34:04","guid":{"rendered":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/?p=94952"},"modified":"2019-11-07T00:38:40","modified_gmt":"2019-11-06T23:38:40","slug":"nadia-samdani-interview","status":"publish","type":"cfa_translations","link":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/it\/2019\/06\/12\/nadia-samdani-interview\/","title":{"rendered":"Un’intervista con Nadia Samdani"},"content":{"rendered":"
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Nadia and Rajeeb Samdani. Photography by Noor Photoface. Courtesy of the Samdani Art Foundation<\/p><\/div>\n

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Collezionisti d’arte e mecenati attivi sulla scena internazionale da oltre un decennio, Rajeeb e Nadia Samdani hanno contribuito a definire la scena artistica dell’Asia meridionale grazie alla loro Samdani Art Foundation<\/a> (fondata in Bangladesh nel 2011), al Dhaka Art Summit<\/a> del 2012, ai loro prestiti, e alle donazioni a musei e biennali d’arte in tutto il mondo.<\/span><\/p>\n

Nonostante sia molto impegnata nella costruzione del suo nuovo centro d’arte nel nord-est del Bangladesh – che avr\u00e0 anche una residenza per artisti e un parco di sculture (qui<\/a> il nostro articolo sui migliori parchi di sculture in Europa), e stia contemporaneamente lavorando al prossimo Summit (che si terr\u00e0 nel 2020), Nadia Samdani ha trovato il tempo di parlare con Conceptual Fine Arts della sua collezione, del suo spirito filantropico, e degli obiettivi futuri della sua fondazione.<\/span><\/p>\n

Da dove deriva la sua passione per l\u2019arte ?<\/b><\/p>\n

La mia \u00e8 una famiglia di collezionisti, e l\u2019arte \u00e8 una delle mie passioni fin dall\u2019infanzia.<\/span><\/p>\n

Com\u2019\u00e8 nata la sua collezione?<\/b><\/p>\n

Inizialmente mi sono interessata all\u2019arte modernista proveniente dal Bangladesh. Sono opere a cui sono stata abituata fin da giovane, nella casa dei miei genitori. E da qui \u00e8 stato per me naturale iniziare a collezionare, insieme a mio marito Rajeeb. Sono ormai passati 10 anni da allora.<\/span><\/p>\n

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Fabric(ated) Fractures<\/em>, installation view. Photography by Musthafa Aboobacker<\/p><\/div>\n

Si ricorda la prima opera d\u2019arte che ha acquisito?<\/b><\/p>\n

Si, un acquerello del modernista Bangladese, SM Sultan.<\/span><\/p>\n

La vostra collezione spazia dall antiquariato all\u2019arte contemporanea, o \u00e8 pi\u00f9 specifica?<\/b><\/p>\n

Mi interesso di cose molto diverse, ma ultimamente la nostra collezione \u00e8 pi\u00f9 orientata verso l\u2019arte contemporanea.<\/span><\/p>\n

C\u2019\u00e8 un’artista che le interessa pi\u00f9 di altri e che colleziona in particolare?<\/b><\/p>\n

Ce ne sono diversi. Quando con Rajeeb scopriamo nuovi artisti interessanti, giovani in particolare, preferiamo collezionare la loro produzione intera, per comprendere la loro evoluzione artistica, dai primi passi fino ai loro progressi pi\u00f9 recenti. Abbiamo, per esempio, molte opere di Ayesha Sultana.<\/span><\/p>\n

Il Bangladesh \u00e8 una nazione relativamente giovane, indipendente solo dal 1971. Prima faceva parte del Pakistan. L\u2019arte moderna bangladese che collezioniamo viene dal periodo prima dell\u2019indipendenza, prima degli anni settanta. Abbiamo moltissime opere degli anni cinquanta e sessanta, un periodo estremamente difficile da trovare sul mercato, visto che la maggioranza appartiene a collezionisti Pakistani che preferiscono non vendere o vendere solo dopo lunghe trattative. Tuttavia alcuni di questi collezionisti pi\u00f9 anziani capiscono che \u00e8 nell\u2019interesse di tutti se queste opere entrano nella nostra collezione, se vengono collocate nel contesto della Samdani Art Foundation.<\/span><\/p>\n

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Fabric(ated) Fractures<\/em>, installation view. Photography by Musthafa Aboobacker<\/p><\/div>\n

Discutete tra di voi riguardo a cosa acquisire, o scegliete in modo spontaneo? <\/b><\/p>\n

Entrambi. A volte una lunga discussione \u00e8 necessaria, altre volte la scelta \u00e8 spontanea. La collezione \u00e8 variegata ma si basa su certi pezzi chiave. Ad esempio, se vogliamo acquisire certe opere in rapporto a un tema specifico, o in dialogo con una certa parte della collezione, allora discutiamo a lungo riguardo a ci\u00f2 che \u00e8 disponibile. Ma molte scelte arrivano in modo pi\u00f9 istintivo, e capita che acquistiamo immediatamente se ci innamoriamo a prima vista dell\u2019opera.<\/span><\/p>\n

Quando \u00e8 nata la Samdani Art Foundation? Cosa vi ha spinto a darle vita?<\/b><\/p>\n

La Fondazione \u00e8 nata nel 2011 per supportare l\u2019arte proveniente dall\u2019Asia meridionale, ma \u00e8 sempre stata nell\u2019aria dal momento in cui abbiamo iniziato a collezionare. Abbiamo sempre aiutato gli artisti, ma mai in scala cos\u00ec larga e in modo cos\u00ec strutturato come \u00e8 avvenuto dopo il 2011. La fondazione, i Summits, e gli altri progetti, sono nati per queste ragioni.<\/span><\/p>\n

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Fabric(ated Fractures)<\/em>, installation view. Photography by Musthafa Aboobacker<\/p><\/div>\n

Quante opere compongono la collezione della Fondazione attualmente?<\/b><\/p>\n

Unendo quello che ho acquisito con Rajeeb a quello che ho ereditato dalla mia famiglia, si arriva a circa 200 opere.<\/span><\/p>\n

Dove le esponete?<\/b><\/p>\n

In mostre in giro per il mondo e durante i Summit. Alcune saranno visibili nel nuovo spazio espositivo Srihatta \u2013 lo Samdani Art Centre and Sculpture Park, nel nord est del Bangladesh. Questo nuovo centro per l\u2019arte \u00e8 situato in un terreno di circa 40 ettari, e offrir\u00e0 una residenza e un parco di sculture, oltre allo spazio espositivo. L\u2019architetto Bangladese Kashef Chowdhury, vincitore nel 2016 del premio Aga Khan per l\u2019architettura, ci sta aiutando. Il nuovo centro aprir\u00e0 in diverse fasi. C\u2019\u00e8 ancora molto da fare, ma i lavori sono in corso. Lo Samdani Art Centre and Sculpture Park non sar\u00e0 solo uno spazio espositivo per l\u2019arte, ma anche un punto di ritrovo per la cultura e il dialogo.<\/span><\/p>\n

C\u2019\u00e8 anche architettura e design nella vostra collezione, o solo arte?<\/b><\/p>\n

Abbiamo soprattutto arte, ma c\u2019\u00e8 anche qualche film.<\/span><\/p>\n

\"Fabricated

Fabric(ated) Fractures<\/em>, installation view. Photography by Musthafa Aboobacker<\/p><\/div>\n

Avete mai commissionato opere agli artisti?<\/b><\/p>\n

S\u00ec, certo. per esempio, stiamo commissionando molte opere per il parco di sculture, visto che il Bangladesh ha dazi d\u2019importazione molto alti. Abbiamo invitato gli artisti a visitare quello che sar\u00e0 il nuovo spazio, e abbiamo chiesto loro di fare ricerca sui materiali per poi proporre le loro idee. Questo modo di lavorare ci interessa di pi\u00f9 rispetto a quello di acquisire delle opere gi\u00e0 esposte altrove. A nostro modo di vedere l\u2019arte deve essere in grado di dialogare con la specificit\u00e0 del luogo in cui accade. Alcuni artisti stanno gi\u00e0 lavorando in questo senso. Ad esempio, per l\u2019ultimo Summit il polacco Pawel Althamer e il suo team hanno collaborato con dei pazienti di un ospedale psichiatrico, e con donne e bambini del vicino villaggio.<\/span><\/p>\n

Prestate o donate mai opere a musei?<\/b><\/p>\n

Recentemente abbiamo donato opere di Rashid Choudhury al Metropolitan Museum di New York e alla Tate di Londra. In passato abbiamo prestato a diversi musei internazionali e biennali.<\/span><\/p>\n

C\u2019\u00e8 una parte privata delle collezione?<\/b><\/p>\n

Tutte le opere della nostra collezione fanno parte della Fondazione.<\/span><\/p>\n

Cosa vi ha spinto a fondare il Dhaka Art Summit?<\/b><\/p>\n

Attualmente il Bangladesh non ha alcun museo d\u2019arte o galleria di rilievo, e le infrastrutture per l\u2019arte sono inadeguate. Abbiamo quindi cercato di creare un sistema di supporto per gli artisti Bangladesi, molti dei quali sono nostri amici. Da subito abbiamo considerato questo progetto come un nostro dovere verso di loro e verso la nostra nazione. C\u2019\u00e8 tanto talento qui, ma non c\u2019\u00e8 una piattaforma per coltivarlo. Non puoi permetterti di invitare un curatore internazionale e chiedergli di visitare dieci artisti diversi a casa loro. Per queste ragioni abbiamo deciso di creare un piattaforma dalla quale si potesse chiedere al mondo intero di scoprire gli artisti del Bangladesh. Pi\u00f9 di 300.000 persone e 1200 visitatori sono venuti per il Summit. E non si tratta solo di appassionati d\u2019arte. Persone dal profilo molto diverso hanno potuto godere delle varie forme d\u2019arte proposte in questa sede (performance, installazione, video), e erano esperienze a cui certamente non erano abituate. Abbiamo invitato le scuole, e non solo quelle di lusso. Bambini di diversa estrazione sociale hanno visitato il Summit. Per i meno fortunati, poter godere di queste esperienze \u00e8 stato un privilegio.<\/span><\/p>\n

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Ayesha Jatoi\u2019s Residue<\/em> performance. Opening of Fabric(ated) Fractures<\/em> at Concrete. Courtesy Alserkal and Samdani Art Foundation. Credit Tara Atkinson<\/p><\/div>\n

Qual \u00e8 la missione del Dhaka Art Summit e cosa vi viene presentato?<\/b><\/p>\n

Si tratta di un evento biennale che vuole dare visibilit\u00e0 agli artisti dell\u2019Asia meridionale. Invitiamo curatori provenienti da diverse istituzioni a lavorarci durante due anni preparativi. Sponsorizziamo la loro ricerca sul sistema dell\u2019arte dell\u2019Asia meridionale, e alla fine i curaotri stessi organizzano l\u2019evento. Il progetto \u00e8 una collaborazione con lo stato e la Bangladesh Shilpakala Academy, ed \u00e8 offerto gratuitamente ai visitatori. In passato abbiamo lavorato con curatori provenienti dalla Tate, dal Pompidou, dal Met, e da altre istituzioni simili, per garantire una qualit\u00e0 comparabile a qualsiasi altro evento d\u2019arte nel mondo. In sostanza, il Summit d\u00e0 l\u2019opportunit\u00e0 al pubblico bangladese di godersi, per una volta a casa propria, un evento di scala internazionale. Oltre alle mostre, ci sono performances, film, conferenze, laboratori e altri eventi collaterali, che assieme creano una sorta di scuola aperta a tutti.<\/span><\/p>\n

Ci sono dei premi per l\u2019arte sponsorizzati dalla fondazione?<\/b><\/p>\n

Si, ad esempio il Samdani Art Award, per artisti Bangladesi emergenti tra i 22 e 40 anni. Qui tutti possono partecipare. Abbiamo appena nominato i finalisti per il prossimo premio, che consiste in una residenza di tre mesi alla Delfina Art Foundation, nel Regno Unito. Inoltre, nel 2017 abbiamo istituito il Samdani Architecture Award, legato alla costruzione del padiglione per le scuole durante Summit. Il concorso era aperto a studenti di architettura del terzo e quarto anno, a cui \u00e8 semplicemente stato chiesto di rispettare un budget prestabilito e poche altre indicazioni.<\/span><\/p>\n

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Reetu Sattar, Harano Sur (Lost Tune)<\/em>, performance. Opening of Fabricated Fractures at Concrete courtesy Alserkal and Samdani Art Foundation. Credit Tara Atkinson<\/p><\/div>\n

Lei e Rajeeb siete membri di qualche consiglio di amministrazione di un museo?<\/b><\/p>\n

Si, siamo membri fondatori del Tate South Asian Arts Council e del Tate International Council, e siamo anche del consiglio di amministrazione dell\u2019Harvard Arts Council. Siamo attivi come consulenti anche in altri comitati.<\/span><\/p>\n

Ci pu\u00f2 parlare della mostra sulla vostra collezione al Concrete Alserkal Avenue di Dubai?<\/b><\/p>\n

Fabric(ated) Fractures <\/span><\/i>\u00e8 stata una mostra curata dal nostro direttore artistico Diana Campbell Betancourt. Presentava opere presentate nelle passate edizioni del Dhaka Art Summit. Sono state scelte opere che riflettono sul tema delle frontiere, dei territori nazionali, delle migrazioni e della religione. Dubai ci \u00e8 sembrato il luogo ideale per una mostra di artisti dell\u2019Asia meridionale, visto che il 70 percento della sua popolazione \u00e8 formato da immigrati da quella regione.<\/span><\/p>\n

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Reetu Sattar, Harano Sur (Lost Tune)<\/em>, performance. Opening of Fabric(ated) Fractures<\/em> at Concrete. Courtesy Alserkal and Samdani Art Foundation. Credit Tara Atkinson<\/p><\/div>\n

Come spera che il suo impegno nell\u2019arte possa ispirare il prossimo?<\/b><\/p>\n

Io e Rajeeb collezioniamo arte da molti anni e visitiamo un gran numero di fiere e biennali in tutto il mondo. Ci siamo accorti che la presenza internazionale di artisti dal Bangladesh \u00e8 minima. Il fatto che la scena sia sconosciuta \u00e8 davvero un peccato, perch\u00e9 i suoi artisti sono assolutamente eccezionali. (qui<\/a> il nostro speciale su Srijon Chowdhury) Vogliamo colmare questa lacuna e far circolare l\u2019arte Bangladese il pi\u00f9 possibile. Gli artisti ci sono e le loro opere sono fantastiche, si tratta solo di farle scoprire.<\/span><\/p>\n

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Joydeb Roaja performance. Opening of Fabric(ated) Fractures<\/em> at Concrete. Courtesy Alserkal and Samdani Art Foundation. Credit Tara Atkinson<\/p><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Nadia Samdani e suo marito Rajeeb sono tra i pi\u00f9 importanti mecenati e collezionisti d’arte in Bangladesh. In questa intervista Nadia Samdani ci parla dei vari progetti in cui \u00e8 coinvolta.<\/p>\n","protected":false},"featured_media":94961,"template":"","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[1797],"tags":[],"class_list":["post-95874","cfa_translations","type-cfa_translations","status-publish","has-post-thumbnail","hentry","category-in-dialogue-with"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/95874","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/types\/cfa_translations"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/cfa_translations\/95874\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media\/94961"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=95874"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=95874"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.conceptualfinearts.com\/cfa\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=95874"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}